Cherry＋教學、演出、生活

什麼是在表演中的 「第四面牆」？   有興趣的同學們可以先Google看看

第「第四面牆」表演技巧著重於劇本情節的空間慨念設定。

表演時之所以會緊張、在乎觀眾的眼光、雙手不知所措、腳步瑣碎、眼神飄呼不定⋯⋯皆是表演者不在劇本的環境裡面！

真實的生活中並沒有隨時打開一面牆，隨意地讓別人觀看我們的一舉一動，所以我們不會有無意義的緊張。沒有像活活上演《楚門的世界》這樣恐怖。

但是上了舞台後，我們必需在心中建立一道無形的「第四面牆」。「第四面牆」的隨時打開是為了讓觀眾方便觀看我們，「第四面牆」的隨時關閉是讓表演者更自在的活在劇本劇情中。

戲劇表演問答題又來囉~~~學生問:在台上演戲的時候,發生了在排練沒有的突發狀況(ex:忘詞...等),該怎麼辦呢? Cherry老師回答:其他的演員想辦法 cover 囉~

雖然2013/1/23是林口社區大學戲劇表演班的謝師宴,在吃吃喝喝的時光裡,我們仍是要交流戲劇表演的QA啦^^~ 看我們多好學阿!!!

以上,就是我認為很值得分享的QA之一...但講到 "cover" 這一字可能很難懂......讓Cherry老師來舉例吧!

如果跟你對戲的人忘詞,另一個演員可以用他原有的角色在台詞中額外加入原劇本沒有的台詞,當作給忘詞的演員提醒: ㄟ,你是不是忘記了XX@@

每樣的小提醒語cover都是要在合乎角色與劇本的邏輯

我也分享了自己在演舞台劇的時候發生的一些你連想都沒有想過的意外狀況(這種意外真是無法測度的!) 這些經驗裡面,有我cover其他演員的,也有其他演員cover我的.......這些現在跟學生分享都算是 "有趣的經驗" 啦! 但殊不知,演出當下的意外,另當場的演員們細胞死了千千萬阿!!

而學生們聽的目不轉睛,津津有味耶~ 還說:這也是臨場反應好的一種喔?!

各位久違的問答互動又來啦~也是今天跟一對一個人班的學生上課筆記20121016

Q: 請問在應試的 "自我介紹" 應該要怎麼做呢?

A: 任何人都可以來此留言回答喔~ 感謝! 來衝一下個人氣吧!! 也分享一下 "自我介紹" 的內容,或許有更多的可能性^3^

之...為何今天的一對一個人班筆記是如此呢?

因為Cherry老師在很久很久之前就有寫過有關 "自我介紹" 的表演課文章啦~ 有空就去翻一翻,一定可以找到的!

但這一切都不重要! 重要的是短短一兩分鐘的自我介紹,到底要放啥米 "內容" 進去呢???

表演課開始上課的時候,要先暖身喔! 暖身是很重要的!!

說法是如運動般,暖身與熱身是避免身體在行動中造成傷害,是一種事前的保護.

在上表演課之前的暖身(暖聲)更重要的是~ 為你的個性與情緒暖身.

表演需要有多樣不同的個性,以及多變的情緒...所以大多數的人都覺得演員生性是活潑的(其實...並...不...盡然...啦! 畢竟表演是思考的功課.) 但絕對需要的是演員要具有彈性的個性,來因應各樣狀況的改變.

許多各式各樣的暖身與暖聲的活動幫助學習表演者動起來,熱起來...也是 "活潑" 起來.

想像一下: 若表演者帶著硬邦邦的身體與過於縮澀的心理狀態,當表演的題目一下來,自然無法勝任,也會帶給觀看者有某程度上的壓力.

就連正式的演出,一定會表演開演之前空出一個多小時來做暖身與暖聲的工作! 有如要上球場比賽的球員般需要暖身!

日前,有一位來信諮詢 <行動表演教室> 所教學的表演課程是屬於劇場表演法? 還是電視表演法? (感謝這位女孩提供了一個非常好的問題,所以我就來此來做問答集囉~)

基本上,表演上不分家的就是 "寫實表演"......."寫實表演" 強調真實體驗,而有流露的真實情緒. 必須要有被燙過的經驗,才能演出被燙的感覺! 當然沒有生過小孩的人,也是可以演一個稱職的孕婦角色...重點在於,你做了多少功課?

不論是舞台劇或是電視劇,如果做不足這些演員的表演功課,觀眾一定會看的烏煙瘴氣的!

至於舞台劇的演出因為有距離的關係,當然要適時的把動作放大,情緒要稍微誇張一些...但電視劇的表演就得要儘量縮小動作與表情了......如果兩者之前演員沒有自我控制好,觀眾的感覺會很不舒服的!

不管是哪一種的表演法,所有的情緒,感覺,動作,台詞,對話...都要 "從心" 出發! 否則用動作發動作就真的不好看啦!

最後,關於 <行動表演教室> 的教學方向是...訓練學員的舞台觀,Cherry認為是重要的!

演什麼樣的角色最難?  這是一個好問題! 這問題常常有人問我...在拍攝手機電影閒暇之時,與造型師的對話,她好奇的問了我這一個問題......於昰,也激起了被我遺忘很久的 " blog 問答集", 與大家來分享一下囉.

其實對我而言,所扮演過的角色沒有什麼難不難的問題...角色扮演嘛...不論昰曾經在生活裡經歷過的,或者是經常扮演的同類型的角色,或是從未接觸過,從未經歷過的...演員都自有一套角色功課,帶領我們進入扮演好這些角色的方法.

換句話說,沒有婚姻經驗的我就不能飾演好一位已婚婦女的角色嗎? 沒有結過婚的我,就不能扮演好失婚婦女的角色? 或是演一位懷孕八個月的孕婦?  話不是這樣說的喔!

就算沒有在現實生活中有這樣的經驗,演員也是可以做這些角色扮演的! 只是就得要花更多的時間做足了這方面的角色功課了!

我常舉例我曾經在一齣扮演懷孕八個月孕婦的角色...那時,我真抓不出懷孕婦人的味道,又是懷孕八個月,是難體會的!

副導演時時提醒我走路的樣子,感覺我肚上的那一坨肉一點重量也沒有! 連一顆籃球的重量也不到!

於是,我很苦惱的請教我剛剛生產完的舞蹈老師...她以前也是一個很優秀的歌舞劇演員! 她與我分享了懷孕八個月大的感覺,還有坐姿雙腿容易放鬆打開,以及走路時捧著肚子重量的樣子,肚皮被撐大所以腹部的皮膚會搔癢......

  課程的開始,我喜歡讓學生詢問表演,戲劇,電影,電視...的相關問題,我相信有絕對的能力可以為他們來解答. 又有鑒於學生總是比較害羞(尤其是第一次上課),要他們主動發問似乎很困難...但我要鼓勵大家:千萬不要怕問的問題很笨,你們困惑的問題都是好問題! 也是我在排戲,教學裡常為大家解決的問題! 同學們,不要害怕!有機會就要大聲的問出來喔!!

終於有一位男同學發問囉~

男同學問:在演出的時候忘記台詞該怎麼辦? (真是一個非常好的問題!) 這問題在我眾多的教學課程裡,出現頻率極高的問題,在這也與大家來分享~

我問: 那麼大家都是怎麼背劇本的呢?

學生: 拿起劇本,一句一句的背!

我: 其實背劇本台詞的要訣,就是先背別人的台詞! (通常我提出這論點時總會讓許多學生嘩然了一下)

是的! 從我學戲的剛開始聽到老師這套理論時,實在難以認同...但漸漸的卻發現了其中的奧妙!

  表演者能夠完全意識到自己在台上的所有呈現 (包含角色的設定,動作,走位,與其他角色的互動...等), 於是表演者本身的自覺與自律性了.

表演中缺乏自覺與自律性,就會有以下的狀況產生:

一. 表演者的相同動作不停重複~

1. 造成在表演上的不寫實~ 觀察現實生活中人際關係的互動狀態是不會有太多的重複動作的! 若是在表演上,演員一直膩在重複的相同動作裡,是充分的顯示演員在台上的不安感,以及沒有對劇本的情境,心理狀態有完整良好的設定...於是導致重複性的動作發生.

2. 造成觀眾的不耐煩~ 以視覺效果而言,台下的觀眾是很挑剔的!重複的動作會讓觀眾的視覺疲累! 在戲劇裡的重複性動作具有相當的涵義,除非是劇本與導演的特別設定重複性動作,才得以成立! 否則從表演者自發不安的重複性動作,會讓表演很瑣碎,甚至讓演出意義嚴重的扭曲變形!

舉生活上的例子: 再好吃的食物,如果三餐吃,每天吃...連續吃三天,就不行了吧!自己會膩,對健康也無意! 表演亦是~

3. 造成舞台畫面的混亂~ 演員的動作重複瑣碎,通常我們會說這樣的表演髒髒的!即是不清爽之意!  一位演員這樣,兩位演員這樣,三位,四位...每一個演員沒完沒了的重複瑣碎,在台上的畫面會很不乾淨;然而戲劇的節奏定是造成嚴重的拖拍現象,無法讓畫面與節奏有流暢的呈現了!

Hello everyone:

老師的問題又來囉~ 本週要探討的是: 如何做劇本裡的角色功課? 再一次竭誠的歡迎對戲劇表演有興趣的各位勇於PO上你的見解...無論是週二的學員們,或是路人甲乙...等一起來共襄盛舉! 你知道的,老師還是有問必答喔!

做角色功課是很好玩的作業...很多人都以為只要上台有信心,不懼怕,不害羞,勇於表達自己...就可以當個好演員. 其實不只是這樣而已!

你是否曾經在娛樂新聞中看到許多藝人或演員接了電視電影舞台劇的演出時,都說自己在做演員功課呢?  比方說,觀察那一行人的生活型態,作息,心態...等.

 演戲...是一定要做功課的!

雖然你所了解的劇本裡並不會完整的說出這個角色在28歲之前的年頭發生過什麼細微的小故事,也不會說出在此角色的工作職場與愛情,家庭關係裡有什麼樣的鮮事或挫折...但都必須要演員本人發揮想像力來為自己所扮演的角色說故事...然而說出來的故事與設定必須得要依照劇本的邏輯合理化喔!

如此行...演員演出來的角色才會有血有肉,並且真實具有說服力!

老師來發問問題囉...希望大家能毫不吝嗇的提供分享^^

此題專為每週二晚上的學員們發問的...如果不理我...我就...出...很...多...功...課...給...你...們...

請問怎樣消除在表演時的緊張感呢?    歡迎自由留言

有人說會說故事的人懂得表演...似乎有這麼一回事喔!

記得小時候,我總是在阿嬤哄我午睡的的時候,吵著阿嬤講故事我才肯躺在床上.

那時我認為阿嬤的第一名故事是 "桃太郎",第二名是 "虎姑婆"

超愛看歌仔戲的阿嬤真的很會講故事...阿嬤的台語滔滔不絕的講著撿到一顆桃子的老太太與老先生拿著大刀子...阿嬤一邊演著拿著大刀切桃子的模樣...然後,桃太郎怎樣怎樣的...經歷過日據時代的阿嬤悠悠哉哉的唱出一整首"桃汰郎"主題曲: mo mo ta lo sun,mo mo ta lo sun......阿嬤在床上晃呀晃著演起了桃太郎,我也心滿意足的沒有遇完那三隻動物就睡著了......(那時還沒有林小樓的桃太郎電影喔)

阿嬤說起"虎姑婆"的故事,也在我面前演了一齣在很深很深的夜裡的虎姑婆...我的阿嬤就是那隻虎姑婆......於是,小時候過了晚上十點我都不敢待在黑漆漆的外面,好怕會被虎姑婆抓走!

會講故事的人眼睛有神,表情生動,加上比手畫腳的配搭,而且了解整個故事的劇情與人物的走向...會講故事的人讓你跳脫環境,帶你進入到另一個奇幻世界!

常常在教表演課的第一堂課的時候, 學生們總會問我:老師,教我們如何演喜怒哀樂...

臉部喜怒哀樂的練習通常在表演課的一開始是用來做臉部暖身用的...是一種很膚淺的臉部表情呈現.

我們卻要更進一步的探討: 為什麼人有喜怒哀樂? 你為了什麼而喜? 你為了什麼而怒? 你為了什麼而哀? 你為了什麼而樂?

臉部的表情建立於內在真實情緒的釋放, 而角色的情緒建立於劇情流動與人物角色的內在動機...等等, 都是必須深入研究的.

如果單單只做臉部表情的喜怒哀樂呈現,而沒有或忽略了內在的心理活動, 這樣的表演就顯得空虛空洞了.

所以身為表演者必須要了解完全的劇本設定走向,自我角色的性格與跟其他劇中人物的關係發展, 就可以建立完整的情緒表達,你自然而然的呈現出正確的喜怒哀樂的臉部表情了.

好些年前我在戲劇表演教學時,會在課程的一剛開始會帶一點暖身的動作. 目的是讓學員們的身體細胞活絡甦醒起來,如此較有利於接下來的表演訓練課程.

另一方面,許多人也看過我的表演,認為我是一個會跳舞的人.

於是,就會有許多人跑來跟我說要我教他們跳舞......所以現在我就針對這項問題來回答囉^^

首先,學員們必須要清楚自己想要學的是什麼?  你是想要學表演課呢?  還是想要學舞蹈課?

因為表演課與舞蹈課的學習是不一樣的! 

目前台灣有許多舞蹈教室提供多樣的舞蹈教學的課程, 如:街舞,爵士舞,芭蕾,民族舞...以及各式各樣的中東肚皮舞,印度舞...之類的. 都有專門的與科班出身的舞蹈老師開班授課.